其實我是不太喜歡《趙氏孤兒》這個故事的，用這種極端的方式來詮釋忠義，實在是離我所理解的人性太遠(yuǎn)——人可以大義滅親，卻不能以子謀義，這是一個人性的底線。之前對電影《趙氏孤兒》最擔(dān)心的也是這一點，盡管這個故事具有很強的情感綁架力量，但其中的善惡忠奸實在是很妖魔化，歷史的慣性讓我們接受了這種一根筋的表述，但如果真要以全新的形式重新演繹這個故事，其中創(chuàng)作者所表現(xiàn)出來的傾向性卻很可能成為一個人道陷阱。

好在陳凱歌意識到了這一點，于是在前半段的血雨腥風(fēng)中他一直在為人物動機鋪墊能被現(xiàn)在的觀眾所接受的理由。屠岸賈雖非善類，但將其推向倒行逆施邊緣的還是趙盾父子的飛揚跋扈和目中無人。老來得子的天倫渴望讓程嬰這個人物有了血肉，其最終的選擇也增加了很多的被動性和偶然性，一個在亂世中被裹挾到風(fēng)口浪尖上的老好人，他并非是要為了保全忠義而選擇了家破人亡，而是在不可逆轉(zhuǎn)的命運撥弄下被迫去面對了他本不想接受的一個結(jié)果，而這樣的糾結(jié)可以說一直伴隨著他的余生，后來他到底是要讓程勃為趙氏滿門報仇，還是為他的妻兒報仇呢？這恐怕連他自己都分不清了。歸根結(jié)底，《趙氏孤兒》是將一個講述忠義的故事轉(zhuǎn)化為一個詮釋仇恨的故事，從而讓影片在當(dāng)今現(xiàn)實語境下的可接受程度得以提高。葛優(yōu)終于遇到了一個能充分發(fā)揮他喜劇之外表演天賦的角色，在程嬰這個從委曲求全到忍辱負(fù)重、被大時代所碾壓而“寧彎不折”的小人物身上，我看到了《活著》中的福貴所代表的民族韌性。

《趙氏孤兒》這個故事有一個致命的問題，那就是故事在前奏部分就早早地進入了高潮，滅門、易子等精彩的戲碼全部發(fā)生在前半段，陳凱歌在把握這部分情節(jié)時還是很有水準(zhǔn)的，除了上文所說對人物動機的刻畫十分精到以外，敘事節(jié)奏和場面營造上都可圈可點。用屠岸賈和手下的密謀串聯(lián)起交代前史背景的閃回，然后迅速進入弒君嫁禍的情節(jié)，敘事效率極高。本片的動作戲并不多，但趙盾的義仆舍命救主的場面還是拍得有聲有色，用血肉之軀代替車輪的情節(jié)可謂是神來之筆，

令人動容。但在影片所營造的絕望氣氛中，韓厥奪子這場沒有什么花哨的動作設(shè)計的動作戲也顯得驚心動魄。而且在諸如被程嬰放在莊姬院門口的兩條魚這樣的隱喻性細(xì)節(jié)的關(guān)照下，整段情節(jié)就顯得有里有面了。其實前半段故事的主題就是殺戮，而陳凱歌將這場殺戮拍得如此有快感是我沒想到的。當(dāng)厄運的多米諾骨牌一旦被推倒，生死就已經(jīng)被注定，于是各種覆巢之下的死狀紛至沓來，而更可貴的是他們死得是如此干脆利落，絕不拖泥帶水，如果觀摩死亡是一種惡趣味，那么《趙氏孤兒》的前半段是可以充分滿足這種惡趣味的。