中國(guó)畫(huà)在中國(guó)(談中國(guó)畫(huà))
它是中國(guó)國(guó)畫(huà)的一種傳統(tǒng)繪畫(huà)形式。古代稱之為“丹青”。它的繪畫(huà)形式主要是用蘸水、墨水和顏色的刷子在絲綢、宣紙或絲綢上繪畫(huà)。
中國(guó)畫(huà)的歷史淵源
源于中國(guó)畫(huà)中的古代象形文字，中國(guó)自古就有書(shū)畫(huà)同源的說(shuō)法。有人曾說(shuō)伏羲在倉(cāng)頡畫(huà)八卦、造字，被稱為同類(lèi)之首。
半坡村X(qián)i庵遺址出土的新石器時(shí)代彩陶，繪有魚(yú)和鹿互相追逐的畫(huà)面；在青海孫家寨發(fā)現(xiàn)的舞彩盆上，有三組五人同行。新石器時(shí)代晚期，在新店和龍山文化遺址中發(fā)現(xiàn)了中國(guó)最早的帶有精美裝飾畫(huà)的青銅器。
中國(guó)畫(huà)的發(fā)展歷程
中國(guó)畫(huà)歷史悠久。帛畫(huà)出現(xiàn)在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，主要是在絲織品上作畫(huà)。
兩漢魏晉南北朝時(shí)期，以宗教畫(huà)為主，地方歷史人物也占了一部分。山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)也在此時(shí)萌發(fā)；
隋唐時(shí)期，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)成熟，宗教繪畫(huà)達(dá)到頂峰，出現(xiàn)世俗化傾向；
到了宋代，人物畫(huà)轉(zhuǎn)向描繪世俗生活，宗教畫(huà)逐漸衰落，山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)在畫(huà)壇占據(jù)主要地位；
元明清時(shí)期，水墨山水畫(huà)和寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)得到了突出發(fā)展，文人畫(huà)和風(fēng)俗畫(huà)成為中國(guó)畫(huà)的主流。
19世紀(jì)末以后，由于西方藝術(shù)形式和藝術(shù)觀念的影響，民族繪畫(huà)的傳統(tǒng)文化環(huán)境出現(xiàn)了流派紛呈、名家輩出、不斷改革創(chuàng)新的局面。
五四新文化運(yùn)動(dòng)后，隨著西方美術(shù)的傳入和反封建斗爭(zhēng)的深入，中國(guó)畫(huà)的改革成為必然趨勢(shì)。以高、、劉海粟、徐悲鴻、林風(fēng)眠等留學(xué)日本、歐美的畫(huà)家為代表，主張將西方藝術(shù)的寫(xiě)實(shí)主義和現(xiàn)代西方藝術(shù)的創(chuàng)作理念與中國(guó)畫(huà)相結(jié)合，使中國(guó)畫(huà)煥發(fā)出新的生機(jī)。
中國(guó)畫(huà)的主要分類(lèi)
中國(guó)畫(huà)主要分為人物、花鳥(niǎo)、山水。人物畫(huà)表現(xiàn)了人類(lèi)社會(huì)和人與人之間的關(guān)系；山水畫(huà)表現(xiàn)了人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體?；B(niǎo)畫(huà)是為了表現(xiàn)自然界的各種生命，與人和諧相處。中國(guó)畫(huà)之所以分為人物、花鳥(niǎo)、山水，是因?yàn)檫@三者的結(jié)合正好構(gòu)成了宇宙的整體，相輔相成，這才是藝術(shù)的本質(zhì)。
山水畫(huà)的主要代表
綠色山水畫(huà)綠色山水畫(huà)是山水畫(huà)的一種。是一種以礦物藍(lán)晶石、石青為主色的山水畫(huà)，分為大綠松石和小綠松石。前者掛鉤多，用筆少，著色性強(qiáng)，裝飾性強(qiáng)；后者是以水墨的淺色為主。清代張庚說(shuō)，“畫(huà)，畫(huà)的東西，古有顏色，多有青?！痹鷸|塘說(shuō):“李思訓(xùn)自成一家，山水斑斕，異彩紛呈。”南宋有兩個(gè)趙，以青綠山水著稱。中國(guó)的山水畫(huà)先有色彩，后有水墨。在彩畫(huà)中，先有重色，后有淡色。
淺絳山水淺絳山水是山水畫(huà)的一種。在水墨勾、鉤、釘、染的基礎(chǔ)上，鋪上一幅以赭石為主色調(diào)的淺色山水畫(huà)。《芥子園繪傳奇》云:“黃陶如玉山之面，其色善用赭石。輕涂，有時(shí)用赭色筆勾勒出來(lái)。王孟復(fù)用赭石和藤黃畫(huà)風(fēng)景，他的小山喜歡用蓬松的方式畫(huà)草。然后就出來(lái)赭色，有時(shí)候不上色。他只是用赭色畫(huà)了風(fēng)景中的人臉和松樹(shù)皮。”這種設(shè)色特色始于五代東元，盛于元代黃，又稱“吳莊”景觀。
金碧山水是以泥金、石青、石青為主色調(diào)的山水畫(huà)，稱為金碧山水。